画梅（画梅花的大师）
本篇文章给大家谈谈画梅，以及画梅花的大师对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
古诗画梅 解释 方孝孺
诗意：
挥毫纵横，水墨淋漓，那纸上俨然是几朵绽开的梅花，美丽的梅花呵，但愿天风把你吹到千家万户，门前屋后都能见到你报春的身影，让家家户户都能享受到你的清香，感受到春天的温暖。
方孝孺《画梅》翻译：
薄薄的积雪刚刚消融，半边的池塘里倒映着月亮
远远的可以看见两三枝梅花伸出篱笆边
一阵阵清香传来，仿佛是告诉我梅花高洁的志向
那不是其它平常的草木能够理解的。
梅花怎样画
关于梅花的画法如下：
枝干的画法。画梅应先从出枝入手。出枝讲的是画枝干，枝干穿插得当，笔墨用得好，整幅梅花即完成了大部分。关于出枝，古人有“无女不成梅”之说，用书写的“女”字较为形象地说明枝干的交叉、组合。学画枝干，必先从第一笔枝干练起。
出枝干第一笔要知道在纸上下笔的位置，一般来讲，应从纸边的1/3位置入笔。此处入笔相比较纸角处或纸边中央处入笔在视觉上感觉舒服。这也与西方绘画“黄金分割线”的位置基本接近。这个位置在画花鸟画中都是适用的。
因梅枝是木本，用笔不能弱，要笔笔刚强有力。笔入纸开始用侧锋，向上运笔渐转中锋。画老干要有弯曲的变化，新枝要挺健有力。第一笔出枝可称为主枝，第二笔称辅枝，第三笔则要破主、辅枝的相交。枝干的主、辅、破与撇兰叶的三笔道理是一样的。三笔的交与破即是“无女不成梅”的解析。
梅的干与枝都有主、辅、破的穿插，这样才能丰富枝干。为了便于掌握，不妨将画枝看成大写英文字母的倒写“A”字。
小枝一般是生花的枝，因此画小枝不能一笔贯到底，要适当留出画花的位置。在整幅画中，花的疏密安排也需要在出枝过程中作通盘的考虑。画梅出枝干，在画面中也有势的取向，在纸的边缘入笔处即为入势，有入就有出，小枝顶梢所指方向即为出势。
画梅花的口诀
画梅有粗细，墨中要见笔，顿挫与顺逆，枝中要求曲。枝干应穿插，画枝如写“女”。叠花似“品”字，分组菊疏密，攒三和聚五，主宾莫分离，俯仰与向背，用色需统一。
因梅花重在枝子，所以用笔不能弱，用笔要刚强有力。笔入纸后开始使用侧锋，向上运笔渐转为中锋。老枝干要有弯曲的变化，新枝干要挺健有力。
第一笔出枝可称为主枝，第二笔称辅枝，第三笔要和主枝、辅枝相交，看上去就和一个“女”字一样，也是无女不成梅的解析。
梅的干与枝都有主、辅、破的穿插，这样才能丰富枝干。倒过来和英文中的大写A很像。
小枝一般是生花的枝，因此画小枝不能一笔贯到底，必须适当留出花的位置。画梅出枝干，在画面中也有势的取向，在纸的边缘入笔处即为入势，有入就有出，小枝顶梢所指方向即为出势。
梅花怎么画
梅花画法如下：
1、以中号狼毫笔，蘸浓墨，用侧锋勾画梅枝主干的上半部分，顺势添加旁枝，笔中要留有飞折。画好主干之后，再根据画面需要添加枝干平衡画面，枝干的长短、粗细及浓淡都要有所变化。
2、根据梅干的走势，继续刻画。在行笔过程中，枝干要留白断开，以便填花。
3、用淡墨圈出花朵，注意花朵的聚散和正、侧、偃、仰、背的表现。再以笔尖取墨，画出蕊丝和蕊头。
4、继之添加其他不同形状、不同向背的梅花，注意疏密组合及画面的对比变化。远处花头的颜色要淡于前枝近处花头的颜色。染色不必过于饱满，否则会导 致画面毫无生气。
5、用干净的毛笔蘸取曙红加适量清水调和，根据花头的朝向染画花瓣，使花朵更显自然而有立体感。
梅花画在诗、书、画融为一体的中国文人画中，是最为普遍也是成就最高的。古人总结的画梅口诀非常丰富，例如，细节要求是：枝不对发，花不对生，多而不繁，少而不亏，花须相合、枝相依；心欲缓，手欲速，墨须淡，笔须干。
整体要求是：体要古，干要怪，枝要清，梢要健，花要奇等。这些都是值得我们借鉴的。梅花盛开时叶未发，故画梅只需画枝干和花朵而不画叶。花有单瓣、复瓣之别，写意画一般以单瓣入画。梅花主要由主干、枝条、花朵三部分组成。
入画顺序为先画干、后发枝、再著花。梅花在花鸟画中是以枝干为代表的花卉，以表现枝干为主。只要把主干枝条画好了，再画花蕾、苔点等就较为容易了。
梅花的国画画法
梅花国画简单画法。
1、步骤一：先画主干，以中、侧锋用笔。
2、步骤二：主干上要适当留些飞白。
3、步骤三：从上向下画小枝。
4、步骤四：顺笔勾枝。
5、步骤五：勾细枝，交叉为“女”字形。
6、步骤六：接着画梅枝，要互相穿插形成联系。
7、步骤七：点主干上的苔点，可大可小，可浓可淡。
8、步骤八：用曙红或胭脂点细枝上的花苞。
9、步骤九：用曙红或胭脂点花，画出梅花的不同姿态。
10、步骤+：整理花朵布局。
11、步骤+一：用浓墨勾蕊(黑里也可加点胭脂)，以中锋用笔，线条要挺拔、刚健。
12、步骤十二：用浓器加胭脂点花托。
13、完整图：整理画面，补花或补苔点。枯笔处也可用淡器点苔。
画梅的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于画梅花的大师、画梅的信息别忘了在本站进行查找喔。
