手绘漫画（手绘漫画人物图片）

今天给各位分享手绘漫画的知识，其中也会对手绘漫画人物图片进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

手绘漫画描线技巧

手绘漫画一般的技巧 首先是头部 一般把头部分为两个大块。头的上半部，归纳为一个椭圆形，而头的下半部归纳为梯形；细部的结构位于头部椭圆形的中央；眉弓画成一个长方形，颧骨也看成长方体，它位于头部梯形的上半部；穿插结构要比眉弓部分的长方形要向里一些，在颧骨的下面；口部归纳为一个圆柱体，它插在颧骨长方形下部的那个面；最下面是下腭，把它看成一个长方形将它与梯形穿插起来；鼻子起始于圆柱形的上半部，终止于眉弓长方形的根部，它也是一个长方体；眼睛也位于眉弓长方形的根部；嘴在圆柱形一半向上一点儿的位置。通过对头部的基本结构的理解，可以画出头部的基本形状，这样会使其形体结构更准，然后在此基础上通过轻微变化便可以画出不同的人体头部。 位置： 因为人的头是一个球体，就是说，是立体的。用十字和圆表示的话很简单，在圆形的基础上，将人脸部十字线画出来，根据十字线的位置将人物眼睛、鼻子、嘴画出来. 正面像： 眼睛要左右对称，嘴要画在中间十字线上，鼻子要有隆起的感觉，所以可画的不对称，耳朵在两边左右对称，位置在眉弓到鼻底线之间 。 四分之三侧面： 线不变，竖线要向一弧，耳朵的位置在眉弓到鼻底线之间。 正侧面： 鼻子是突出的，耳朵的位置在人物头部的二分之一处。 正面上仰： 以鼻子为中心，眼睛、耳朵都会象球体的感觉偏向下方，眉弓到鼻子的距离要缩短，鼻底到下颌的距离要长。 斜侧仰视： 最大的特点是眼睛和鼻子的位置很靠近，耳朵位置稍偏下。 正面俯视： 头顶变大、下颌变小，鼻子向下，眼睛眉毛略微向外侧上扬。 斜侧俯视： 耳朵位置上升，下颌向下靠侧。 下面是嘴 嘴的结构分为人中 上唇 上唇结构 嘴角 嘴侧沟 唇沟 下唇 在漫画中，嘴一般简化为2条线——嘴和颌唇沟（就是下唇线之下，下颌骨收缩的地方），通常是不画上、下唇线的 不过，有两个特殊情况：为了表现厚嘴唇（如赤木）或者表现女性的唇彩（见上图右下人物的嘴唇） 最后，告诉大家一个我自己的心得，人物的嘴的长度，大致是等于他鼻梁到鼻尖的长度的（女性更偏短），所以大眼睛小鼻子的MM一般嘴也很小哟~~ 然后是头发 通常的类型，动画人物的头发将十分复杂。不过，如果你把它们分解成基本元素来绘画，将会简化此过程。 如同现实中的头发，漫画式头发也是由许多股发线组成。然而，比起单独画出每一股头发来，更好的方法通常是把它们画成不同大小、形状的发丛。这是每种头发风格的一些最简单的形式。注意在大多情况下，在发丛的底部的线条更弯曲一些，较低的线比上边的线条曲度更大，让头发更富有深度，更加漫画化一些。有时头发表现得很夸张，有时却仅能让人瞧见，不过大多数的漫画发型中，每股头发都会是这种基本的形状。当你知道该如何画好每一股头发，就可以开始将它们组合在一起，形成漫画风格的发型了。注意从第一步开始的基本发线是怎么运用的。那些相似的形状通常贯穿于许多不同的发型之中。在每一股头发上酌情画一条向外弯的曲线作为发丝，将会让头发显得更形象一些。 另一点值得注意的是，你可以根据自己的喜好来描绘头发的细节，只需要增加头发的缕数即可。 最后是眼睛 人物的眼睛是一幅画最重要的地方，每个画家也都有自己独特的表现手法，要介绍起来，恐怕讲上几天几夜也说不完。 首先，要想画好眼睛，必须要先认真观察生活中各种人物的眼神 因为找不到适合的图，所以只好直接从人物画开始说起了： 可以找一些典型的日本漫画图观察一下 1、眉毛与眼睛所呈的角度 2、上眼线的弧度 3、下眼线的弧度 4、瞳孔的大小和与眼眶的相对位置 （上弧下平的眼睛，大部分日式MM的眼睛都是从这个结构演变而来的，是阳光型的眼睛) 上平下弧的眼睛，一般用来表现姐系、女王系的强势型角色，或者表现楚楚可怜、迷茫等被保护型角色的眼睛 一般来说，男性、女性的眼部特点就集中在这4个方面： 1、男性的眉毛较直，从脸中间起呈向斜偏上的角度，与眼睛距离较近；女性眉毛带有弧度，总体较平眉梢向下，与眼睛距离较远 2、男性的上眼线通常教平，眼梢在上眼线；女性的上眼线是中间突起的弧线，眼梢偏下眼线 3、男性的下眼线较长，最终汇集到眼角和眼梢；女性的下眼线较短，日式画风里通常不会有明显的眼角和眼梢 4、男性的瞳孔较小，通常集中在偏上的位置，即眼睛中看到的是下半圆的部分；女性的瞳孔较大，通常会充满整个眼眶 女性的眼睛更强调睫毛的刻画，眼形更圆，瞳孔会很大，即使从侧面看，也不会强调眼角的部分 女性的眉毛一般比较平缓，与眼睛有一定的距离 当然，也有下图这样棱角分明的表现方法，这类女孩通常是个性强的类型，在温柔感上表现不足 这里要特别注意一点，闭眼睛的时候，是合并到下眼线的，所以要以下眼线为基准，而下眼线不要低于鼻梁的部分，不然会很不协调。 仰视、俯视对眼形的影响也很明显，如果在水平角度上，上、下眼线为直线的话，仰角时上、下眼线都要上弯，俯视时上、下眼线都要下弯；同时眼神看的方向也要相应调整以配合整体视角，否则女孩角色就不要随便使用这两种视角 仰视视角、眼神向下表现鄙视等居高临下的感觉 俯视视角、眼神向上表现心怀不轨等凶狠、阴险的感觉 下面来说下作画时容易出现的问题 双眼双眉一定要在空间上水平、对称，在脸平面上保持透视关系 具体说来，就是眉骨连线、视平线、下眼线连线，三条线要保持统一的透视感，可以想象为带眼镜的感觉 实际上，即使是带面具的角色，他的眼部也保持着这个结构。

手绘漫画怎么画

1、纸张

稿纸：要求光滑、洁白、有一定强度和吸水性，上墨后容易干，手感好，用橡皮擦过后不起毛。一般选用80-100g、A4/B5大小的白纸，画彩稿的时候可以选些彩纸。纸不能太厚，否则透写台难以感光，造成贴网的不便。另外还要注意纸的正反两面的区分，正面质地较光滑。 网纸：一种由大小不等的黑点组成的透明胶网。每张网纸都有编号，当然不同品牌的网纸的 编号也不一样，它的边缘有标准尺寸，最小以mm为单位。 目前网纸有三种规格： (1)A5规格 ——240mm*175mm——印刷面积200*150mm; (2)A4规格——340mm*240mm—— 印刷面积310mm*210mm; (3)A3规格——480mm*350mm——430mm*320mm。 吸水纸：用来擦拭笔尖，保护已经完成的部分。

2、铅笔

普通铅笔：铅笔的作用一般是打稿，不能太硬或太软，太硬会在纸上留下划痕，太软又容易使画面被橡皮弄脏，所以选用HB-4B为宜。 HB铅笔 彩铅：。很多专业画家用fever-castile蓝铅笔或黄铅笔打底稿，这样画出的线条在印刷时不会显现，所以上墨后不用擦掉底稿，非常方便。

3．橡皮

橡皮不是越软越好，要看你的用途了。比较常用的有普通型、钢砂型和可塑橡皮三种。普通橡皮用了一段时间后如果变黑，可以在粗糙的布（如牛仔裤）或纸上摩擦来去掉脏的部分，保证画面的清洁。 用钢砂橡皮擦彩稿人物的衣服，可以形成粗呢布料的效果！！！ 我不建议使用可塑橡皮，因为它属油性，极易弄脏画面！ 4．墨水/墨汁 墨水有水溶性的和非水溶性两种。建议用非水溶性的墨水，比如制图墨水！！（上海碳素墨水、鸵鸟绘图墨水等都不错）墨水要尽量用好的，千万不要贪便宜而买那些黑度不够的劣质品。制图墨水和墨汁都是较好的选择。墨汁在使用时要稍微稀释，不然会使笔尖上的墨不容易流下，凝固在笔尖上。太稀的话，一用力就会滴下一大滴墨而沾污画面。

5．画笔

不同的画笔在不同的使用者手里会有不同的效果，就蘸水笔而言它的线条富于变化，画出来的画比较有韵味。但对使用者的要求较高，需要常练习才能熟练掌握。画笔你可以就用平时的钢笔，我认为这不是很重要！关键是要顺手！ 1．笔杆：尽量选择重量轻，长度短的笔杆，这样用起来比较爽一点，顺手啊！ 2．笔尖：下面介绍各种笔尖的特点： 1）D笔尖——线条变化不大，适合画效果线和漫画的中景，用这种笔时，下笔要快才会显得干净利落。 D笔尖 2）G笔尖——线条变化很大，适合画近和柔软的画面，对树木和岩石等自然物也适用，是鸟山明、北条司等绝大多数漫画家使用的笔型。可惜进口笔就是贵，十几元才可买到3只。 G笔尖 3）圆笔尖——可以从最细的线画到最粗的线，不过因为常被少女漫画家使用，线条一般很纤细柔和。 4）灯塔101——国产笔尖，形状和画线效果类似圆笔，经济实用（不超过5毛钱！），被许多国内作者用来作圆笔的替代品，不过有的产品划线不够顺滑，也不够耐磨。 灯塔101 5）灯塔426——国产笔尖，加有储水器，点一次墨可以画很长时间，不过弹性不够，线条变化不大。 灯塔426 新买的笔尖上有一层油，不除去的话笔尖会沾不上墨，所以要先用火烤或柔软的纸来去掉油层。墨水一次不要蘸太多，以不超过笔尖的1/2为宜。如果蘸上了过多的墨，可将笔尖储水的那面在墨水瓶的内颈处刮一下，让墨顺瓶壁流下一些。新笔尖如果刮纸，可以在玻璃板上稍加磨砺。使用后要清洁笔尖，最好用清水洗干净，才能保持出水顺畅。

6．刀具

1. 手工刀：常见的刀具，用于刮网。 2. 刮网刀：专用的刮网或者切网的工具。 3. 压网刀：是一种勺型头的压网工具用来把画上 的网纸压实。

7.尺类

1. 直尺：画直线或者效果线的用具。 2. 三角尺：除了画直线外还可以表现不同的角度。 3. 云型板：用于绘制各种繁复的曲线（这是很有用的道具，曾经有位漫画家收集了四百多块云型板，每块都不同） 4. 模板：利用上面镂空的部分画出各种几何图形 8．其他1. 修正液：分针笔型或瓶装两种，用来修改画稿。 2. 橡皮：有很多种类，视需要选择。比较常用的有普通型、钢砂型和可塑橡皮三种。 3. 画钉：用于固定画稿。 4. 胶带：拷贝画稿时用于固定画稿（注意选择弱粘性的）。 5. 护画液：喷在画稿上，保证它不被污染。 9.拷贝台当然，你要是有钱的话，你也可以去买一个拷贝 台（也叫透写台）价格：木质：120—150元 铝合金：大概220左右吧！（好象有点贵！！） 我认为这个比较重要！！！挺实用的，当你画线稿 时可以用它拷贝几分线稿，以防当你第一次失败时不至于从头画起！ 你要是动手能力强的话，你完全可以自己做一个！ 制作方法： 材料如下： 1. 玻璃一块--最好是8K以上的。 2. 木头2块 3. 铁钉若干 4. 连电线与插头的灯泡一个--光度越亮越好，电线适当长一点。 5. 木板一块 当然，还要榔头，锯子等工具，准备好了吗，由于每个人对于透写的具体要求都不一样，不过我想你一定是会做的啦。要是你比较懒惰的话呢，我们可以做个临时性的透写台，其实就是把木块换成塑料泡沫块，把木板换成塑料板。这样，你只需要用美工刀把泡沫块划成适当的大小，再用强力胶粘在塑料板上就行了（缺点是不耐用，灯泡放置的地方塑料板会变形）。如果你还是嫌麻烦那就从书柜里面搬两大叠书下来，一叠厚一叠薄，再把玻璃板搁在上头就OK了，这可是最最偷懒的办法了，不过使用的时候要小心玻璃板滑落下来。 完成了以后，就该学学怎样使用啦。首先，将你要COPY的线稿和一张等大小的纸重叠（白纸在上）。第二步，将两张纸对齐以后，使用胶带把它们的上边粘在一起（注意要使用粘性小的胶带，才不会损害纸张）。然后，将灯泡放置在玻璃下面，打开，好，白纸下线稿的线条就清清楚楚的出现啦，接下来要做的就是把线稿的主线小心翼翼的描到白纸上，你需要的仅仅是耐心和细心而已。

10.位板手绘

进入二十一世纪以来，数字和电子化以惊人的速度冲击着社会的发展。同时以它超前的科学理念和实践赢得了人们的喜爱，并在社会上迅速发展、壮大起来。漫画界也不例外，很多漫画作者放下画笔开始了创作效率更高的电脑作画。据统计，国内有65%的漫画作品来自于电脑绘画，动漫设计开始从全手工转向数码化。大家可以在很多地方看到用电脑来设计、创作的卡通漫画。 目前电脑漫画绘制中最常用的硬件工具就是数位板，使用它能够很方便的帮助漫画师使用电脑和绘图软件直接绘制漫画。 数位板的主要参数有感应技术、压感级数、书写方式、个性化造型以及识别率。其中压感级数是关键参数，比如手写板标称压感级数512级，也就是说利用手写笔笔尖从接触手写板到下压100克力，在约5mm之间的，细电磁变化中区分512个级数，手写笔将这些信息反馈给计算机，从而形成粗细不同的笔触效果。数位板能真实地反应出输入笔画的笔迹，对专业的CAD/CAM设计和从事美术工作来说非常有益处。还有拷贝台，电脑上要用到的极其重要的东东。

编辑本段漫画工具使用详介

绘制工具

在进行漫画创作之前，首先应该了解创作漫画应必备的基本工具。由于漫画风格多种多样，绘制时所用到的工具也五花八门，我们这里所介绍的只是几种较常用的基本绘制工具。 绘制漫画时，除经常用到的铅笔、橡皮外，还需要一些专门的工具。比如原稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等。下面详细介绍一下这些工具：

铅笔：

主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好， 可根据个人习惯选用 不同硬度的笔芯，还 可以用木杆铅笔，比如“中华”牌的，一般用HB以上或硬H笔即可。

橡皮：

用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果。一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。

尺子：

画漫画时需要的尺子大体上有三种：直尺、三角尺、云形尺。直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，其次是三角尺，用它来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。应注意买尺子时不要买边缘是直角的，最好是买带有斜面的。

墨汁：

需要全部涂黑的地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。涂黑的时候要从外侧开始，沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓，注意不要出界，随后把笔饱沾墨汁，将中间部分涂满。

鸭嘴笔：

用来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀的直线。 马克笔： 常用来画大面积的黑或做特殊效果，也可用来画细线。有时，也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图，有明显的笔触，初学者不易画好。麦克笔分油性、水性两种。

黑墨水：

画线条时用黑墨水的效果很好，和墨汁相比干得快，而且干了以后不易被水溶化晕开。另外，也可用黑广告色来涂黑，好处是黑广告色不会反光，有乌黑的感觉，便于电脑扫描，使用时切忌调水太多或太少。 修正白(白颜色)： 用来修改画错、弄脏的部分，白色可以使画面华丽，富于变化，常用的是广告颜料的白颜色。使用时应注意调整好浓度，不同的浓度，将会产生不同的效果，在网点纸上画白色或是画小白点时要蘸满比较浓的白颜色。此外，头发、目光、衣服褶皱的高光处画上淡一点的白色可以体现其质感、立体感，画面更有层次、美观，而随手画上去的飞白线条，有光照的感觉，起到“画龙点睛”的作用。

稿纸：

用来绘制画稿。对纸的要求应是不管反复画多少次，擦多少次，都不起毛，不破损，用蘸水笔画的线不会晕化，最好选用棉度高而且表面光滑的稿纸。一般来说，专业漫画家常用的纸是：漫画专用画稿纸或绘图纸、水彩纸、白卡纸等。 网点纸： 用来上灰色调或做其它特殊效果用。网点纸的图案很多，最常用的是“灰网”、“渐变网”，还有一些“环境网”和“图案网”可配合使用。网点纸的种类分为纸网和胶网两种。 美工刀、笔刀和压网刀： 通常用来做刮网和割网，美工刀一般做为割网用，而笔刀一般做刮网用，熟练地使用笔刀，对漫画制作十分重要。此外，由于网点纸的粘度有限，所以我们还要用到压网刀，将网点纸牢固地粘贴在稿纸上，如果没有压网刀也可以用手指甲代替。

毛笔：

既可以上大面积的颜色，又可以蘸白颜色修补画稿。但画白色的毛笔一定要和其他毛笔分开使用，用过的毛笔一定要洗干净。 绘图笔： 绘图笔是一种很纤细的笔，常用来画边框及粗细均匀的线条等。绘图笔的粗细从0.1mm 至2mm，但常用尺寸是0.6mm至0.8mm的绘图笔。因为绘图笔的笔尖粗细均匀，画出的线没有笔锋，所以不宜多用。由于绘图笔的笔尖很细，墨水干后很容易堵住笔尖，所以，不用后应及时盖上笔帽，若使用时不出墨水，可以上下轻甩，或将笔尖沾水，实在不行，可放在清水中浸泡。 蘸水笔： 用来上墨线，但蘸水笔的种类较多，笔尖的粗细及形状各有不同，我们可以根据所画内容的不同选用不同粗细的蘸水笔。G笔尖弹性很强，根据用力的大小而画出粗细不同的线条，特别是画出的粗线条比较圆滑，最适合画轮廓线。圆笔尖适合画很细的线条，但用力的话和G笔尖一样也能画出较粗的线条，变化自如。整体来讲要比G笔尖细一些，所以有些人只用它画细节或背景。 笔杆： 插笔尖用。大致分为一般笔杆（G笔、镝笔、学生笔等适用）和圆笔笔杆（接头很小、只适用于圆笔）两种。 笔尖： 主要包括以下几种： G笔：弹性大，线条粗细变化大，能画出有抑扬顿挫之感的线条，通常用于绘制人物的主线。 学生笔：弹性小，线条较细且粗细基本没有变化，多用于绘制背景及效果线。 镝笔：弹性比G笔、圆笔小，线条变化中等，常用于画布料的质感。因不易挂纸，也常用于绘制各式效果线。 圆笔：弹性大，线条变化大，因线条很细，常用于进行细部描绘，如人物的眼睛、金发光泽的表现等。 水彩： 分为透明水彩和不透明水彩两种。 压克力颜料： 即丙烯颜料。同时具有水彩和油画两种颜料的特性，可以直接使用，也可以加水调和像水彩一样使用，还能混和一些辅助剂涂上厚厚的一层，制造出油画般的效果。压克力颜料风干的速度很快，而且干后具有耐水、黏着力强、韧性高等特点，因此不仅能在纸上，还可以在布、木板、石头、玻璃、金属等各种材料上使用。 彩色铅笔： 使用方法和铅笔相同，线条纤细，多用于细部的描绘和修正。分为能溶于水的水性彩色铅笔和能溶于油性溶剂的油性彩色铅笔两种。 彩色墨水： 颜色非常鲜艳，使用时需加水调和，尤其适合混色和重复上色。分为速干性和耐水性两种。耐水性的彩色墨水干后就无法溶解。 粉彩： 可以直接上色的棒状颜料，也可以削成粉状使用。根据硬度不同分为软粉彩和硬粉彩两种。粉彩容易脱落，上色后需喷保护胶进行固定。 彩色网点纸： 色彩艳丽，当画稿中某一区域需要色调统一的颜色时，可使用彩色网点纸。虽缺乏水彩、彩色铅笔等颜料所制造出的渲染、混色等效果，但完成的彩稿会如同彩色赛璐珞原画般悦目。 喷枪： 由压缩马达与手执喷嘴组合而成，能将颜料以雾状均匀地喷射出来，水彩、压克力颜料、彩色墨水等都可以使用。较常用的做法是将喷嘴直接接在压缩气瓶上，这样做不仅使用方便、作画效果理想，在花费上也较为便宜。

自动消字器：

内置高性能的微型马达，通过一系列机械结构产生高频震动，可以将细小处的错误很干净地擦除。一个自动消字器可以配置很多个不同能够用途的橡皮插头，根据修改情况灵活使用。一般会配置纽扣电池两个，橡皮白、砂、黄各一个。 模型人偶： 模拟人体构造及关节的人偶，通过移动人偶得头、腰、手、足等部位，可以摆出各种不同的姿势。作画时参照人偶，可以轻松把握俯视、仰视等各种人体姿态。模型人偶高度约31cm，分为男性人偶合女性人偶两种，两者在手脚的长度、大小以及腰的位置等处有细微的差别。

拷贝台：

由于网点纸分为纸网和胶网两种，尤其是纸网的透明度较低，所以要用拷贝台来加大网的透明度，以便割网、贴网时能够准确无误。

编辑本段绘制工具的使用技巧：

在用沾水笔、鸭嘴笔或绘图笔等有墨水的笔，与尺子组合画线时，应将尺子斜面朝下使用(如果尺类工具没有倾斜面，可将一角或一分硬币等薄物粘贴在尺子的下面)。时，不要使笔尖所沾墨水过分的饱和，以避免尺子与笔接合处的墨水下漏而渗出线外，弄脏画稿。 如果笔杆太滑，可用风筝线缠绕数圈防止手滑。 当不慎将画稿弄脏时，可用修正白进行修复。当使用修正白时，注意要尽可能少加水，并且要等第一次所覆盖颜料完全干透后，方可再一次覆盖，并要避免修正白堆积过厚，影响画面效果。 如果用涂改的方法已经不能修复画稿时，可以剪一块比需修补画面稍大一点的纸，用胶水贴在上面，重画修补部分。或者在画稿的下面垫张干净的稿纸，再将需要修改的部分用刀刻下，这样可得到一块与修改部分形状相同的纸片，再象做拼图游戏一样把刻下的纸片嵌到画稿上，在背后用稍大稍薄的纸贴牢，重画刻下来的部分。 “刮网”时，不要用力太大，以免将网纸和桌面划破。在需要刮出一些直线效果时，可用直尺，但要将刀锋放平，避免将尺子划坏。用刀的时候，还可以准备一张橡胶垫垫着，或者可在拷贝台的玻璃上进行这项工作。 “粘网”时，可以用平底牛奶瓶用力压住在网点纸上旋转，压紧网点纸。 在需要“贴网、做叠网”效果时，可使用拷贝台。注意在使用拷贝台时，可选用“磨沙”玻璃做透光板，拷贝台的光源可选用日光灯，尽量不要用白炽灯。

如何自学漫画手绘

进行手绘漫画学习首先要练习速写。

可以去书店买一些高考类的速写书，其实现在有很多针对动画专业的速写书(买这种的更好)，因为动画专业速写对于造型的把握更适合日常绘本创作。

如果你以前没画过，素描可以快速练习你的线条，画画是一大禁忌:线条不稳定。

素描时要按照书上教的方法练习，注意笔画和线条，在练习线条的同时提高对造型的把握。建议每天画素描。

如果你想快速提高你的绘画技巧，最好每天画不少于5张草图。一开始可以从临摹。临摹完成几本书后，就可以开始绘制实体了。

时间控制在5分钟以内，越晚越短。最后，当你能控制建模的时候，你应该开始练习动态草图。

手绘漫画一般用什么纸

手绘漫画用到以下纸张：

1、漫画原稿纸，漫画的专用稿纸。

特点：是吸水耐用，而且很厚经的起反复渲染，分带格的和不带格的两种。

2、复印纸：在手绘漫黑白搞时用的最好的就是复印纸；

特点：价钱便宜更适合初学者，买纸的时候要看牌子，最好选用80g的纸。

手绘漫画需要的其他工具介绍：

铅笔：主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好，可根据个人习惯选用不同硬度的笔芯。

橡皮：用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果。一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。

鸭嘴笔：用来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。

修正白：用来修改画错、弄脏的部分，白色可以使画面华丽，富于变化。

漫画教程入门手绘

手绘漫画入门教程如下：

准备材料：纸、笔

①先画一个长方形。

②在长方形里找椭圆，绘制一个椭圆形。

③确定脸的轮廓与大致的五官位置。

④完成五官的绘制。

⑤为头发绘制线稿，确定发型轮廓。

⑥绘制头部和其余服饰的线稿。

⑦给全身线稿涂色，完成瓜子形脸人物的绘制。

【漫画教程】手绘漫画基本过程

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漫画制作全过程(手绘篇)

1，脚本：明确作品定位，构思大纲，书写每回脚本

2，分镜：这个得多看看 教程 ，这个比较复杂，虽然跟 动画电影 分镜有点类似，但是也有很多 不一样的地方 。建议 找点 相关教程好好学习。

3，草稿：普通的蓝铅笔或者 自动铅笔 都行，如果草稿颜色比较脏的，建议用蓝铅笔起草，或者直接用 拷贝台 把草稿拷贝下来之后再在正 稿纸 上勾线。

4，勾线：

蘸水笔或者 针管笔 勾线。

蘸水笔：画漫画时勾线使用。

以下是蘸水笔的集中常见笔尖：

G笔尖特点：G笔是笔尖弹性很强的那种蘸水笔，根据用力的大小而画出粗细不同的线条，特别是画出的粗线条比较圆滑，最适合画轮廓线。（也就是人体大结构线）

圆笔尖特点：适合绘制比较细的线条，若稍微用力的话线条会变粗，弹性一般。用于绘制细节，比如：眼睛眉毛等……（也可以借助稍微的弹性，画效果线，由于它比较精致，一些 少女漫画 直接用它 来画 ，而不用G笔尖。）

学生笔尖特点：几乎没有弹性，线条比较细。适合绘制背景、 花纹 和效果线。（本人觉得蘸水笔里面最没有用的就是这个了，用这个笔尖就不如用灯塔的普通储水笔尖了，成本低效果也好。另外背景建筑物个人更青睐于针管笔，针管 笔画 背景更好用一些）

D笔尖特点:弹性在学生笔尖和G笔尖之间。可画背景和效果线，以及一部分边框线也可以用它来画。（这个笔画出来的线条比较粗，个人很少用）

哨笔尖特点：哨笔尖笔头上翘， 笔触 的变化很多，很好用，要根据个人喜好和风格定。（有人用它来画背景建筑物和头发，个人觉得画效果线和写艺术字更好一点）

此外还有其他的一些笔尖，比如可以画很粗的线条的工笔尖、用于书写的 美工 笔尖、用于大面积涂黑的勺形笔尖、线条没变化的J形笔尖等等。

个人感觉这些笔尖至少要备的就是G笔尖和圆笔尖。其余的根据个人喜好就可以了。

针管笔又称绘图 墨水笔 ，是专门用于绘制 墨线 线条图 的工具，可画出精确的且具有相同宽度的线条。

画漫画时经常用它来勾线，给人物勾线时得二次修线，加粗重点位置。本人更喜欢用它来勾背景建筑物或者一些细节以及排线。一般准备最小的两个号的就足够了。

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5，后期（贴网或者上色）

（1）调光：

手稿画完后要用 扫描仪 扫描到电脑里。然后 使用Photoshop 调整色阶或者曲线。

（2）网点纸：

网点纸 也叫 网纸 ，从材料来分包括纸质网、胶网纸、半透明网纸等。胶网是最贵的，效果也最好，可以刮网叠网使用，其余的两种是不能的。网点纸是 漫画 作品中常用的材料，主要就是做一些 阴影效果 和 特殊效果 用的。

黑白漫画印刷时是没有灰色的，所以 灰色调 我们一般都要通过排线和贴网点来表现。

现在电脑很发达，个人比较推荐电脑贴网，ComicStudio是最专业的黑白漫画软件，网点纸 素材 也很多，你可以搜一下教程。贴网可以用 Photoshop 和ComicStudio，上色可以用Photoshop、SAI、Painter等 绘画 软件画。

（3）对话框和文字：

手绘党，对话框一般是画图的时候就 画上 的。文字一般都是用 蓝色 铅笔或者普通铅笔写上，然后扫到电脑里，在Photoshop中重新输入排版的。 数码 绘的，文字可以先排也可以后排，毕竟比较方便些，对话框有的可以在ComicStudio中直接使用现成的素材，但是大部分还是要在电脑里画出来的。文字依然是在Photoshop中重新编辑的。

        希望广大小伙伴们踊跃尝试哦~欢迎随时交流！

手绘漫画的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于手绘漫画人物图片、手绘漫画的信息别忘了在本站进行查找喔。